Товары по запросу: Коршунова наталья дмитриевна шедевры

Модерн, ар-нуво, югендштиль, сецессион – все это о нем, прекрасном, оригинальном, загадочном, а порой и откровенно-чувственном стиле, подчинившем себе изобразительное искусство на рубеже XIX и XX столетий. С этим художественным явлением связано множество знаменитейших архитекторов, живописцев, графиков, мастеров прикладного искусства, но, пожалуй, самыми яркими и самыми значимыми являются имена Антонио Гауди, Густава Климта и Альфонса Мухи, о чем свидетельствует неизменное внимание к их персонам самой широкой аудитории. Этим трем авторам и посвящена эта книга, не ограничивающаяся, однако, их творческим наследием в рамках упомянутого стиля, а позволяющая проследить постепенное становление каждого мастера, от самых ранних произведений до зрелых работ, демонстрирующих их интерес к освоению все новых рубежей в стремительно менявшемся тогда мире искусства. Об авторе Кортунова Наталья Дмитриевна – старший научный сотрудник ГМИИ им. А.С. Пушкина, хранитель музейной коллекции скульптуры XIX–XX вв., искусствовед, автор лекционных курсов по истории западноевропейского искусства и истории скульптуры, автор бестселлеров "Как читать и понимать живопись", "Как читать и понимать искусство", "Модерн. Климт, Гауди", Муха", "Знаки, символы и аллегории в искусстве". Куратор ряда выставок ГМИИ, со-куратор выставочных проектов в ГМИИ — "Вим Дельвуа. Мимикрия" (2014), "Александр Колдер. Ретроспектива" (2015), "Река Конго. Искусство Центральной Африки" (2016). эксперт проекта "ModernArt&Development".

• Kortunova-Natalya-Dmitrievna-Shedevry

Модерн, ар-нуво, югендштиль, сецессион – все это о нем, прекрасном, оригинальном, загадочном, а порой и откровенно-чувственном стиле, подчинившем себе изобразительное искусство на рубеже XIX и XX столетий. С этим художественным явлением связано множество знаменитейших архитекторов, живописцев, графиков, мастеров прикладного искусства, но, пожалуй, самыми яркими и самыми значимыми являются имена Антонио Гауди, Густава Климта и Альфонса Мухи, о чем свидетельствует неизменное внимание к их персонам самой широкой аудитории. Этим трем авторам и посвящена эта книга, не ограничивающаяся, однако, их творческим наследием в рамках упомянутого стиля, а позволяющая проследить постепенное становление каждого мастера, от самых ранних произведений до зрелых работ, демонстрирующих их интерес к освоению все новых рубежей в стремительно менявшемся тогда мире искусства. Об авторе Кортунова Наталья Дмитриевна – старший научный сотрудник ГМИИ им. А.С. Пушкина, хранитель музейной коллекции скульптуры XIX–XX вв., искусствовед, автор лекционных курсов по истории западноевропейского искусства и истории скульптуры, автор бестселлеров "Как читать и понимать живопись", "Как читать и понимать искусство", "Модерн. Климт, Гауди", Муха", "Знаки, символы и аллегории в искусстве". Куратор ряда выставок ГМИИ, со-куратор выставочных проектов в ГМИИ — "Вим Дельвуа. Мимикрия" (2014), "Александр Колдер. Ретроспектива" (2015), "Река Конго. Искусство Центральной Африки" (2016). эксперт проекта "ModernArt&Development".

• Kortunova-Natalya-Dmitrievna-Shedevry

Искусство многогранно: это разнообразнейший и богатейший мир прекрасных образов, это полет фантазии и одновременно желание постичь смысл жизни и бытия, это невероятная концентрация творческой энергии человека. Искусство – это прекрасные и печальные лики мадонн, глядящие на нас с полотен художников Возрождения, строгая красота античных статуй, устремленность ввысь готических соборов, воздушность и перелив цветов на полотнах импрессионистов… То, что мы сегодня называем искусством, с незапамятных времен присутствует в жизни человека. Живописные образы, скульптуры, архитектурные сооружения, даже предметы быта, сохранившиеся на протяжении многих тысячелетий, составляют теперь огромное художественное наследие человечества. Ориентироваться в этих многочисленных памятниках подчас довольно сложно, тем более что в одно и то же время в искусстве могли параллельно сосуществовать различные стилевые направления, а некоторые мастера стремились подражать своим великим предшественникам, жившим в далеком прошлом. Проводником в сложном и запутанном мире искусства послужит эта книга, с помощью которой вы подробно познакомитесь со специфическими особенностями некоторых его видов, научитесь разбираться в различных художественных стилях, узнаете о самых знаменитых произведениях, созданных прославленными живописцами, архитекторами и скульпторами.

• Kortunova-Natalya-Dmitrievna-Shedevry

Модерн, ар-нуво, югендштиль, сецессион – все это о нем, прекрасном, оригинальном, загадочном, а порой и откровенно-чувственном стиле, подчинившем себе изобразительное искусство на рубеже XIX и XX столетий. С этим художественным явлением связано множество знаменитейших архитекторов, живописцев, графиков, мастеров прикладного искусства, но, пожалуй, самыми яркими и самыми значимыми являются имена Антонио Гауди, Густава Климта и Альфонса Мухи, о чем свидетельствует неизменное внимание к их персонам самой широкой аудитории. Этим трем авторам и посвящена эта книга, не ограничивающаяся, однако, их творческим наследием в рамках упомянутого стиля, а позволяющая проследить постепенное становление каждого мастера, от самых ранних произведений до зрелых работ, демонстрирующих их интерес к освоению все новых рубежей в стремительно менявшемся тогда мире искусства. Об авторе Кортунова Наталья Дмитриевна – старший научный сотрудник ГМИИ им. А.С. Пушкина, хранитель музейной коллекции скульптуры XIX–XX вв., искусствовед, автор лекционных курсов по истории западноевропейского искусства и истории скульптуры, автор бестселлеров "Как читать и понимать живопись", "Как читать и понимать искусство", "Модерн. Климт, Гауди", Муха", "Знаки, символы и аллегории в искусстве". Куратор ряда выставок ГМИИ, со-куратор выставочных проектов в ГМИИ — "Вим Дельвуа. Мимикрия" (2014), "Александр Колдер. Ретроспектива" (2015), "Река Конго. Искусство Центральной Африки" (2016). эксперт проекта "ModernArt&Development".

• Kortunova-Natalya-Dmitrievna-Shedevry

Модерн, ар-нуво, югендштиль, сецессион – все это о нем, прекрасном, оригинальном, загадочном, а порой и откровенно-чувственном стиле, подчинившем себе изобразительное искусство на рубеже XIX и XX столетий. С этим художественным явлением связано множество знаменитейших архитекторов, живописцев, графиков, мастеров прикладного искусства, но, пожалуй, самыми яркими и самыми значимыми являются имена Антонио Гауди, Густава Климта и Альфонса Мухи, о чем свидетельствует неизменное внимание к их персонам самой широкой аудитории. Этим трем авторам и посвящена эта книга, не ограничивающаяся, однако, их творческим наследием в рамках упомянутого стиля, а позволяющая проследить постепенное становление каждого мастера, от самых ранних произведений до зрелых работ, демонстрирующих их интерес к освоению все новых рубежей в стремительно менявшемся тогда мире искусства. Об авторе Кортунова Наталья Дмитриевна – старший научный сотрудник ГМИИ им. А.С. Пушкина, хранитель музейной коллекции скульптуры XIX–XX вв., искусствовед, автор лекционных курсов по истории западноевропейского искусства и истории скульптуры, автор бестселлеров "Как читать и понимать живопись", "Как читать и понимать искусство", "Модерн. Климт, Гауди", Муха", "Знаки, символы и аллегории в искусстве". Куратор ряда выставок ГМИИ, со-куратор выставочных проектов в ГМИИ — "Вим Дельвуа. Мимикрия" (2014), "Александр Колдер. Ретроспектива" (2015), "Река Конго. Искусство Центральной Африки" (2016). эксперт проекта "ModernArt&Development".

• Kortunova-Natalya-Dmitrievna-Shedevry

Модерн, ар-нуво, югендштиль, сецессион – все это о нем, прекрасном, оригинальном, загадочном, а порой и откровенно-чувственном стиле, подчинившем себе изобразительное искусство на рубеже XIX и XX столетий. С этим художественным явлением связано множество знаменитейших архитекторов, живописцев, графиков, мастеров прикладного искусства, но, пожалуй, самыми яркими и самыми значимыми являются имена Антонио Гауди, Густава Климта и Альфонса Мухи, о чем свидетельствует неизменное внимание к их персонам самой широкой аудитории. Этим трем авторам и посвящена эта книга, не ограничивающаяся, однако, их творческим наследием в рамках упомянутого стиля, а позволяющая проследить постепенное становление каждого мастера, от самых ранних произведений до зрелых работ, демонстрирующих их интерес к освоению все новых рубежей в стремительно менявшемся тогда мире искусства. Об авторе Кортунова Наталья Дмитриевна – старший научный сотрудник ГМИИ им. А.С. Пушкина, хранитель музейной коллекции скульптуры XIX–XX вв., искусствовед, автор лекционных курсов по истории западноевропейского искусства и истории скульптуры, автор бестселлеров "Как читать и понимать живопись", "Как читать и понимать искусство", "Модерн. Климт, Гауди", Муха", "Знаки, символы и аллегории в искусстве". Куратор ряда выставок ГМИИ, со-куратор выставочных проектов в ГМИИ — "Вим Дельвуа. Мимикрия" (2014), "Александр Колдер. Ретроспектива" (2015), "Река Конго. Искусство Центральной Африки" (2016). эксперт проекта "ModernArt&Development".

• Kortunova-Natalya-Dmitrievna-Shedevry

Этот прекрасно иллюстрированный справочник: • Познакомит с искусством западноевропейской живописи во всем многообразии ее жанров, техник и стилей. • Предоставит возможность совершить увлекательное путешествие во времени и проследить всю историю развития изобразительного искусства – от первобытных времен до начала XX века и узнать, как и почему изменялись ее формы, и кто из великих художников сыграл в этом самую значительную роль. • Раскроет секреты живописных техник и приемов знаменитых мастеров • Расскажет о том, как рождается картина

• Kortunova-Natalya-Dmitrievna-Shedevry

Этот прекрасно иллюстрированный справочник: • Познакомит с искусством западноевропейской живописи во всем многообразии ее жанров, техник и стилей. • Предоставит возможность совершить увлекательное путешествие во времени и проследить всю историю развития изобразительного искусства – от первобытных времен до начала XX века и узнать, как и почему изменялись ее формы, и кто из великих художников сыграл в этом самую значительную роль. • Раскроет секреты живописных техник и приемов знаменитых мастеров • Расскажет о том, как рождается картина

• Kortunova-Natalya-Dmitrievna-Shedevry

«Все пытаются понять живопись. Почему они не пытаются понять пение птиц?» – сказал однажды знаменитый художник Пабло Пикассо, намекая на то, что искусство живописи прекрасно, но не поддается прочтению. Приходя в музей и любуясь картинами великих мастеров, мы задаемся разными вопросами: • Что имел в виду художник? • Что значат те или иные символы или детали на картине? • Почему художник изобразил именно этот сюжет? • В какой технике написано то или иное полотно? • В каком году и в каком жанре написана картина? • Как художники пишут картины? Без комментария опытного историка искусства зрителю не обойтись. Эта прекрасно иллюстрированная книга, написанная искусствоведом, старшим научным сотрудником ГМИИ им. А. С. Пушкина, хранителем музейной коллекции скульптуры XIX–XX вв. и куратором ряда выставок и лекционных курсов Натальей Кортуновой, поможет вам найти ответы на следующие вопросы: • Как меняло свои формы искусство живописи? • Почему художники обращались к определенным сюжетам? • Какими средствами они воплощали в жизнь желаемые образы? • Как зарождается картина? А также: • Познакомит с искусством западноевропейской живописи во всем многообразии ее жанров, техник и стилей. • Предоставит возможность совершить увлекательное путешествие во времени и проследить всю историю развития изобразительного искусства – от первобытных времен до начала XX века – и узнать, как и почему изменялись ее формы и кто из великих художников сыграл в этом самую значительную роль. • Раскроет секреты живописных техник и приемов знаменитых мастеров. Об авторе Кортунова Наталья Дмитриевна – старший научный сотрудник ГМИИ им. А.С. Пушкина, хранитель музейной коллекции скульптуры XIX–XX вв., искусствовед, автор лекционных курсов по истории западноевропейского искусства и истории скульптуры, автор книг «Как читать и понимать живопись», «Как читать и понимать искусство», «Модерн. Климт, Гауди», Муха», «Знаки, символы и аллегории в искусстве». Куратор ряда выставок ГМИИ, со-куратор выставочных проектов в ГМИИ — «Вим Дельвуа. Мимикрия» (2014), «Александр Колдер. Ретроспектива» (2015), «Река Конго. Искусство Центральной Африки» (2016), эксперт проекта «ModernArt&Development».

• Kortunova-Natalya-Dmitrievna-Shedevry

«Все пытаются понять живопись. Почему они не пытаются понять пение птиц?» – сказал однажды знаменитый художник Пабло Пикассо, намекая на то, что искусство живописи прекрасно, но не поддается прочтению. Приходя в музей и любуясь картинами великих мастеров, мы задаемся разными вопросами: • Что имел в виду художник? • Что значат те или иные символы или детали на картине? • Почему художник изобразил именно этот сюжет? • В какой технике написано то или иное полотно? • В каком году и в каком жанре написана картина? • Как художники пишут картины? Без комментария опытного историка искусства зрителю не обойтись. Эта прекрасно иллюстрированная книга, написанная искусствоведом, старшим научным сотрудником ГМИИ им. А. С. Пушкина, хранителем музейной коллекции скульптуры XIX–XX вв. и куратором ряда выставок и лекционных курсов Натальей Кортуновой, поможет вам найти ответы на следующие вопросы: • Как меняло свои формы искусство живописи? • Почему художники обращались к определенным сюжетам? • Какими средствами они воплощали в жизнь желаемые образы? • Как зарождается картина? А также: • Познакомит с искусством западноевропейской живописи во всем многообразии ее жанров, техник и стилей. • Предоставит возможность совершить увлекательное путешествие во времени и проследить всю историю развития изобразительного искусства – от первобытных времен до начала XX века – и узнать, как и почему изменялись ее формы и кто из великих художников сыграл в этом самую значительную роль. • Раскроет секреты живописных техник и приемов знаменитых мастеров. Об авторе Кортунова Наталья Дмитриевна – старший научный сотрудник ГМИИ им. А.С. Пушкина, хранитель музейной коллекции скульптуры XIX–XX вв., искусствовед, автор лекционных курсов по истории западноевропейского искусства и истории скульптуры, автор книг «Как читать и понимать живопись», «Как читать и понимать искусство», «Модерн. Климт, Гауди», Муха», «Знаки, символы и аллегории в искусстве». Куратор ряда выставок ГМИИ, со-куратор выставочных проектов в ГМИИ — «Вим Дельвуа. Мимикрия» (2014), «Александр Колдер. Ретроспектива» (2015), «Река Конго. Искусство Центральной Африки» (2016), эксперт проекта «ModernArt&Development».

• Kortunova-Natalya-Dmitrievna-Shedevry

«Все пытаются понять живопись. Почему они не пытаются понять пение птиц?» – сказал однажды знаменитый художник Пабло Пикассо, намекая на то, что искусство живописи прекрасно, но не поддается прочтению. Приходя в музей и любуясь картинами великих мастеров, мы задаемся разными вопросами: • Что имел в виду художник? • Что значат те или иные символы или детали на картине? • Почему художник изобразил именно этот сюжет? • В какой технике написано то или иное полотно? • В каком году и в каком жанре написана картина? • Как художники пишут картины? Без комментария опытного историка искусства зрителю не обойтись. Эта прекрасно иллюстрированная книга, написанная искусствоведом, старшим научным сотрудником ГМИИ им. А. С. Пушкина, хранителем музейной коллекции скульптуры XIX–XX вв. и куратором ряда выставок и лекционных курсов Натальей Кортуновой, поможет вам найти ответы на следующие вопросы: • Как меняло свои формы искусство живописи? • Почему художники обращались к определенным сюжетам? • Какими средствами они воплощали в жизнь желаемые образы? • Как зарождается картина? А также: • Познакомит с искусством западноевропейской живописи во всем многообразии ее жанров, техник и стилей. • Предоставит возможность совершить увлекательное путешествие во времени и проследить всю историю развития изобразительного искусства – от первобытных времен до начала XX века – и узнать, как и почему изменялись ее формы и кто из великих художников сыграл в этом самую значительную роль. • Раскроет секреты живописных техник и приемов знаменитых мастеров. Об авторе Кортунова Наталья Дмитриевна – старший научный сотрудник ГМИИ им. А.С. Пушкина, хранитель музейной коллекции скульптуры XIX–XX вв., искусствовед, автор лекционных курсов по истории западноевропейского искусства и истории скульптуры, автор книг «Как читать и понимать живопись», «Как читать и понимать искусство», «Модерн. Климт, Гауди», Муха», «Знаки, символы и аллегории в искусстве». Куратор ряда выставок ГМИИ, со-куратор выставочных проектов в ГМИИ — «Вим Дельвуа. Мимикрия» (2014), «Александр Колдер. Ретроспектива» (2015), «Река Конго. Искусство Центральной Африки» (2016), эксперт проекта «ModernArt&Development».

• Kortunova-Natalya-Dmitrievna-Shedevry

То, что мы сегодня называем искусством, с незапамятных времен присутствует в жизни человека. Живописные образы, скульптуры, архитектурные сооружения, предметы быта, сохранившиеся на протяжении многих тысячелетий, составляют теперь огромное художественное наследие человечества. Ориентироваться в этих многочисленных памятниках подчас довольно сложно, тем более что в одно и то же время в искусстве могли параллельно сосуществовать различные стилевые направления, а некоторые мастера стремились подражать своим великим предшественникам, жившим в далеком прошлом. Проводником в сложном и запутанном мире искусства послужит эта красочная книга, с помощью которой вы подробно познакомитесь со специфическими особенностями некоторых его видов, научитесь разбираться в различных художественных стилях, узнаете о самых знаменитых произведениях, созданных прославленными живописцами, архитекторами и скульпторами. .Возможно ли понять искусство? .Книга, находящаяся в ваших руках, ответит на этот вопрос.

• Kortunova-Natalya-Dmitrievna-chitat

То, что мы сегодня называем искусством, с незапамятных времен присутствует в жизни человека. Живописные образы, скульптуры, архитектурные сооружения, предметы быта, сохранившиеся на протяжении многих тысячелетий, составляют теперь огромное художественное наследие человечества. Ориентироваться в этих многочисленных памятниках подчас довольно сложно, тем более что в одно и то же время в искусстве могли параллельно сосуществовать различные стилевые направления, а некоторые мастера стремились подражать своим великим предшественникам, жившим в далеком прошлом. Проводником в сложном и запутанном мире искусства послужит эта красочная книга, с помощью которой вы подробно познакомитесь со специфическими особенностями некоторых его видов, научитесь разбираться в различных художественных стилях, узнаете о самых знаменитых произведениях, созданных прославленными живописцами, архитекторами и скульпторами. .Возможно ли понять искусство? .Книга, находящаяся в ваших руках, ответит на этот вопрос.

• Kortunova-Natalya-Dmitrievna-chitat

То, что мы сегодня называем искусством, с незапамятных времен присутствует в жизни человека. Живописные образы, скульптуры, архитектурные сооружения, предметы быта, сохранившиеся на протяжении многих тысячелетий, составляют теперь огромное художественное наследие человечества. Ориентироваться в этих многочисленных памятниках подчас довольно сложно, тем более что в одно и то же время в искусстве могли параллельно сосуществовать различные стилевые направления, а некоторые мастера стремились подражать своим великим предшественникам, жившим в далеком прошлом. Проводником в сложном и запутанном мире искусства послужит эта красочная книга, с помощью которой вы подробно познакомитесь со специфическими особенностями некоторых его видов, научитесь разбираться в различных художественных стилях, узнаете о самых знаменитых произведениях, созданных прославленными живописцами, архитекторами и скульпторами. .Возможно ли понять искусство? .Книга, находящаяся в ваших руках, ответит на этот вопрос.

• Kortunova-Natalya-Dmitrievna-chitat

Подарочный альбом знакомите самым нарядным и "вкусным" жанром изобразительного искусства - натюрмортом. Великолепные картины художников преобразуют окружающие нас повседневные вещи в выразительные и поэтические образы, дарящие наслаждение взору. Издание знакомит с историей развития натюрмортного жанра в разных странах, рассказывает об увлекательных и познавательных подробностях "тихой жизни" простых вещей. Для широкого круга читателей.

• Vasilenko-Natalya-Vladimirovna-Vasilenko

Подарочный альбом знакомите самым нарядным и "вкусным" жанром изобразительного искусства - натюрмортом. Великолепные картины художников преобразуют окружающие нас повседневные вещи в выразительные и поэтические образы, дарящие наслаждение взору. Издание знакомит с историей развития натюрмортного жанра в разных странах, рассказывает об увлекательных и познавательных подробностях "тихой жизни" простых вещей. Для широкого круга читателей.

• Vasilenko-Natalya-Vladimirovna-Vasilenko

Натюрморт - самый нарядный жанр изобразительного искусства, он дарит наслаждение взору, преобразуя окружающие нас вещи в выразительные и поэтические образы.

• Natalya-Vladimirovna-Vasilenko-Shedevry

Натюрморт - самый нарядный жанр изобразительного искусства, он дарит наслаждение взору, преобразуя окружающие нас вещи в выразительные и поэтические образы.

• Natalya-Vladimirovna-Vasilenko-Shedevry

Натюрморт - самый нарядный жанр изобразительного искусства, он дарит наслаждение взору, преобразуя окружающие нас вещи в выразительные и поэтические образы.

• Natalya-Vladimirovna-Vasilenko-Shedevry

Все великие художники и картины в одной книге.

• Volkova-Paola-Dmitrievna-Shedevry

Все великие художники и картины в одной книге.

• Volkova-Paola-Dmitrievna-Shedevry

Модерн, ар-нуво, югендштиль, сецессион – все это о нем, прекрасном, оригинальном, загадочном, а порой и откровенно-чувственном стиле, подчинившем себе изобразительное искусство на рубеже XIX и XX столетий. С этим художественным явлением связано множество знаменитейших архитекторов, живописцев, графиков, мастеров прикладного искусства, но, пожалуй, самыми яркими и самыми значимыми являются имена Антонио Гауди, Густава Климта и Альфонса Мухи, о чем свидетельствует неизменное внимание к их персонам самой широкой аудитории. Этим трем авторам и посвящена эта книга, не ограничивающаяся, однако, их творческим наследием в рамках упомянутого стиля, а позволяющая проследить постепенное становление каждого мастера, от самых ранних произведений до зрелых работ, демонстрирующих их интерес к освоению все новых рубежей в стремительно менявшемся тогда мире искусства. Об авторе Кортунова Наталья Дмитриевна – старший научный сотрудник ГМИИ им. А.С. Пушкина, хранитель музейной коллекции скульптуры XIX–XX вв., искусствовед, автор лекционных курсов по истории западноевропейского искусства и истории скульптуры, автор бестселлеров «Как читать и понимать живопись», «Как читать и понимать искусство», «Модерн. Климт, Гауди», Муха», «Знаки, символы и аллегории в искусстве». Куратор ряда выставок ГМИИ, со-куратор выставочных проектов в ГМИИ — «Вим Дельвуа. Мимикрия» (2014), «Александр Колдер. Ретроспектива» (2015), «Река Конго. Искусство Центральной Африки» (2016). эксперт проекта «ModernArt&Development».

• Kortunova-Natalya-Dmitrievna-Modern

Модерн, ар-нуво, югендштиль, сецессион – все это о нем, прекрасном, оригинальном, загадочном, а порой и откровенно-чувственном стиле, подчинившем себе изобразительное искусство на рубеже XIX и XX столетий. С этим художественным явлением связано множество знаменитейших архитекторов, живописцев, графиков, мастеров прикладного искусства, но, пожалуй, самыми яркими и самыми значимыми являются имена Антонио Гауди, Густава Климта и Альфонса Мухи, о чем свидетельствует неизменное внимание к их персонам самой широкой аудитории. Этим трем авторам и посвящена эта книга, не ограничивающаяся, однако, их творческим наследием в рамках упомянутого стиля, а позволяющая проследить постепенное становление каждого мастера, от самых ранних произведений до зрелых работ, демонстрирующих их интерес к освоению все новых рубежей в стремительно менявшемся тогда мире искусства. Об авторе Кортунова Наталья Дмитриевна – старший научный сотрудник ГМИИ им. А.С. Пушкина, хранитель музейной коллекции скульптуры XIX–XX вв., искусствовед, автор лекционных курсов по истории западноевропейского искусства и истории скульптуры, автор бестселлеров «Как читать и понимать живопись», «Как читать и понимать искусство», «Модерн. Климт, Гауди», Муха», «Знаки, символы и аллегории в искусстве». Куратор ряда выставок ГМИИ, со-куратор выставочных проектов в ГМИИ — «Вим Дельвуа. Мимикрия» (2014), «Александр Колдер. Ретроспектива» (2015), «Река Конго. Искусство Центральной Африки» (2016). эксперт проекта «ModernArt&Development».

• Kortunova-Natalya-Dmitrievna-Modern

В альбоме представлены лучшие произведения живописи из шести самых значительных художественных музеев Италии. Книга дает уникальную возможность познакомиться с шедеврами из коллекций самых значимых итальянских галерей: Уффици и палаццо Питти; миланской Пинакотеки Брера, неапольского музея Каподимонте, римской Галереи Боргезе и венецинской Галереи Академии. Каждый из этих музеев не только обладает великолепными собраниями мировой живописи, но и представляет собой уникальные памятники архитектуры. Разделы предваряют иллюстрированные статьи, рассказывающие об истории создания музеев и формирования их коллекций. Для широкого круга читателей.

• Vasilenko-Natalya-Vladimirovna-Vasilenko